多重的梦境之门 (有删减）

文/李文岭

       马良芬的版画，创造了多重的梦境之门。
当阅读者进入这一重梦的门之后，会发现还有另一重梦的门在等待着开启。谁来开启下一重梦的门？是需要画家和读者共同斟酌的。
       这一重梦含义，会牵动读者期望对下一重梦的解析。
       作者凭借版画艺术的力量，可以为你设置多重的梦境之门，也可以为你开启多重的梦境之门。然而，有一扇关闭着画家和她的画核心神秘的门，会不会被画家或读者真正打开，是值得探讨的。
       探讨的过程，会让读者在堕入画家的梦之后，还可能会堕入自己的梦。
       一个关于梦的梦。
       在马良芬的版画中，透明的玻璃瓶和高脚玻璃杯被重复使用。
       这样的重复是别有用心的，是画家对于梦的强调。
       这是画家独有的瓶装的梦或杯装的梦。
       也只有在梦中，女人、大树、鸟儿和倾斜的十字架，才可能被安装在瓶或杯这一类的器皿中。并非是神话，并非是童话，唯有可能的是梦话。这是一个被画家认识和表现出的一反常态的梦。反现实的常态，是马良芬版画多重梦境之门的第一重门。
       走出这样的梦境回到现实中来，我们也许会省悟画家对于现实生活常态的省悟。也许会从马良芬的省悟中得到新的启示：自由是有限的，追求自由是无限的。我们会从她的版画中发现限制和反限制的力量在她版画的每一个细节中生成，这样的力量让马良芬的版画生成永恒的静止和永恒的运动交互存在，让马良芬的梦的世界更单纯也更复杂。马良芬的版画梦境，是现实的精神，是精神的现实。
       《绿色的自由》和《第一个清早》两幅作品，以不同的意义说明同一个意义：情本体的意义。我理解马良芬版画情本体的意义，是她用版画艺术的方式，判断和解释人之情的本原或本质在今天的含义。刨根到性的对于人
情的追究，是马良芬版画多重梦境之门的第二重门。
       进入这一重门，我们可以寻见一个骑鹅的裸体女人的飞翔梦，这或许就是一次冲破天的飞翔，是马良芬式的飞翔。也只有在这一类的飞翔中，生命才可能达成极高峰的体验。我们还可以寻见或许是经验了这样体验后的《第一个清早》，两个狂热的裸体，激烈地舞动着人本该有的大欢乐。在马良芬的版画中，高于天的人情的理想得到了升腾甚至实现。马良芬刀下扭曲得坚定的线条，夸张得准确的造型，确切地表现出她的梦境中的欢乐样式。这是一个从原始人到未来人都可能有的关于情本体的梦。马良芬的每一刀都是刻她的情的，将情刻划在画家自己的心上，也刻划在读者的心上。刀刀出于心，刀刀入于心。看她的画，我们的心会肯定地被划上痕迹。
       从马良芬版画的黑白世界中，我们可能发现出自画家内心深处的高贵情感。 成就自己的版画艺术之道，是马良芬版画多重梦境之门的第三重门。
       这是画家独自坚守的门。在这道门里，画家最可能的是让版画艺术的梦变成艺术的真实。这样的过程，会召唤马良芬从梦境中走出来，带着画家理想的状态，进入可能接通现实与梦境的大情境和大思考中来，真正地觉悟中国版画艺术的大道，开创真正属于自己的那一片艺术天地。也许，我们未必能够真正走进画家的那个真正世界，因为艺术之道就是这样，它是属于真正的悟道的人的。可能的是，我们可以猜想画家的种种可能。